梁宗岱

（1903-1983），中国现代文学史上一位集诗人、理论家、批评家、翻译家、教育家于一身的罕见人才，精通英法德意等多门外语，结缘世界文学大师保尔·瓦莱里和罗曼·罗兰，相交文化名人徐志摩、朱光潜、巴金、胡适等，谱写了中外文化交流史上的一段佳话。

说起梁宗岱先生，人们比较熟悉的是他对法国文学的研究和译介。其实他对德语文学也下过苦功，在现有的梁宗岱著作集中，德语文学占有了相当的分量，除对德国文学的翻译外，梁先生将自己最重要的文艺评论集命名为《诗与真》，连他自己都觉得“迹近夸张”，但足见其对歌德的崇敬和挚爱。

震荡心灵的《夜歌》：听见雍穆沉着的光明之音

梁先生与歌德结缘起于何时呢？新近出版的《青年梁宗岱》给我们提供了一些线索。据作者考证，梁宗岱在培正中学时期“至少读过但丁、泰戈尔、华兹华斯、拜伦、雪莱、歌德、惠特曼、朗费罗等古典大家作品，这些作者当时或者没有中译本，或者译文质量很不理想，要读只能读英文版。”梁宗岱与歌德的最早接触或就在此时，而此时他尚不通德文。

中学毕业后，梁宗岱入岭南大学。一年有余，便决意赴欧洲留学，第一站是瑞士的日内瓦。在这里，他“勤奋用功，在进修法文的同时，开始学习德文。一年后转往巴黎时，已经能够以德语朗诵歌德的《浮士德》诗句”。

1925年秋，梁先生转赴巴黎继续求学。不久，梁宗岱结识了邵洵美。多年后，邵在《儒林新史》写道，梁宗岱“住在巴黎近乡一个工人家里，天天读着歌德的《浮士德》，他说他是用法文的译本对照了德文原文读的；德文原文里有几行他可以很响亮地读出来。他对于他自己读诗的音调极端赞美”。1936年，邵洵美主持《新诗库丛书》，将梁宗岱的译诗集《一切的峰顶》选入其中。

在这部集子中，共收录了八首歌德的诗歌。就连书名“一切的峰顶”也来源于歌德的诗歌，这是《流浪者之夜歌》第二首的首句。梁宗岱曾在多个场合称颂过它，将其称为“另一首我癖爱的小诗……这首诗从我粗解德文便对于我有一种莫名其妙的魔力”。那时候，梁先生尚未精通德文，但作为诗人，已能敏锐捕捉到原诗里“以‘u’音为基调的雍穆沉着的音乐”。然而期初也“不过当作一首美妙的小歌”罢了，直到后来某次在瑞士境内的阿尔卑斯山间避暑，“才深切地感到这首诗底最深微最隽永的震荡与回响”。

一切的峰顶/ 无声/ 一切的树尖/ 全不见/ 丝儿风影/ 小鸟们在林间梦深/ 少待呵:俄顷/ 你快也安静。

这首诗是歌德中年以后写的，梁宗岱晚年重读时潸然泪下，他在这首诗里读到了宇宙。当时他居住在一座古堡内，日后回忆当时情景：“每至夜深人静，我便灭了烛，自己俨然是脚下的群松与众峰底主人翁似的，在走廊上凭栏独立：或细认头上灿烂的星斗，或谛听谷底的松风，瀑布，与天上流云底合奏。每当冥想出神，风声水声与流云声皆恍如隔世的时候，这雍穆沉着的歌声便带着一缕光明的凄意在我心头起伏回荡了”。

这首就在此完成了翻译，最先发表于《华胥社文艺论集》中。而在同一篇文章（《谈诗》）里，梁先生提到他“第一次深觉《登幽州台歌》底伟大，也是在登临的时候”，我想大概他感受到了“念天地之悠悠，独怆然而涕下”与歌德这首诗歌的相通之处。在另一篇《论诗》中，他再次将《登幽州台》与《流浪者之夜歌》相提并论，认为歌德这首“篇幅小得可怜……很不齐整的自由诗……给我们的心灵的震荡却不减于悲多汶一曲交响乐”。

他对这首短诗推崇得无以复加，抗战期间，在复旦大学任教的梁宗岱与英国同事白英一起上缙云山，会见隐居在此的冯玉祥将军。据白英《重庆日记》记载，在山中盘桓十余天，下山时梁宗岱高声朗诵这首《流浪者之夜歌》的中译版。直至今天，梁先生的译文仍是经典。

未完成的《浮士德》：一个甲子年的宿命

为了让自己的德语更加精进，1930年夏天梁宗岱到德国进修德语，先后在柏林大学和海德堡大学两处学习。在海德堡期间，梁宗岱结识了在此留学的冯至。多年后，冯至在《一首朴素的诗》，文中提到：“歌德的《漫游者的夜歌》短短八行， 它的声誉并不在一万二千一百一十一行的《浮士德》之下……《夜歌》是歌德诗中最著名的一首”。话虽如此，与《夜歌》相比，《浮士德》才是德语文学的“一切的峰顶”。正如歌德用了六十年才写完这部作品，梁先生对《浮士德》的研究和翻译也经历了一个甲子。这难道也是一种宿命？

1936年在南开任教期间，梁宗岱曾就《浮士德》做过专门演讲。几年之后，他决定开始翻译这部作品，此时正是他的翻译高峰期。如前文所述，梁先生很早就狂热地爱上了《浮士德》。到动笔时，中间已隔了十年，可说已有充分准备。加之他本人就是诗人，而且多年来对新诗和翻译研究和探索，这也为他的《浮士德》翻译奠定了坚实的基础。上世纪40年代末，梁宗岱在广西百色居住期间完成了此书的翻译，部分译文曾在《宇宙风》上连载发表。罗念生先生曾为之奔走，联系出版事宜，孰料出版社失火，结果不了了之。据说1949年后，因为郭沫若译本在前，出版社便没有接纳梁先生的译本。历经“文革”，译稿命运多舛。“文革”过后，他带着患病之身重拾译笔，用了几个月重新整理了译稿。然而待到译本出版时，梁先生已作古了。西谚云“书自有其命运”，诚非虚言！

据相关学者考证，百年来《浮士德》中译多达40种（并非都是全译，甚至包括伪译本）。梁宗岱的翻译该如何定位呢？这个译本的最大特色体现在语言风格上。梁先生在多篇论文中提到了诗歌创作和翻译中的格律性。他本人对西方诗歌的格律和音律十分了解。例如篇首《献词》的译文，梁先生几乎完美地体现了原诗的格律，韵脚的节奏亦步亦趋。

歌德在创作《浮士德》的时候，在作品中试验不同的韵律，有古希腊的韵律，有德国中世纪的韵律，也有民歌的韵律。从某种意义上说，《浮士德》堪称集古今诗歌韵律的大全之作。作品中某些段落的德语是古奥的，梁先生就用古意昂然的译文（例如采取中国古体诗的形式）去应对。作品中出现了形形色色的人物，其语言层次也是不一样的，梁先生也试图去模拟他们的语言风格，很多地方让人叫绝。

今天，让一般的读者接触这样的译文确实有点困难。当下不少读者在读一些外国文学译本、尤其是古典作品的时候，经常会说某某译本语言太古奥，不适合当代人读，因此要用一个新的译文来替代。诸如此类的译本评论，我们经常可以听到。但是人们恰恰忽略了一点，像《浮士德》这样的作品，他本来就是这样的风格，即便是今天的德国人阅读也有很大困难。但这样的译文恰恰是一个更高层次上的“信”，而非扭捏作态的“雅”。

除了形式感，就准确性而言，梁先生的译本也是众多译本中的上品。梁先生的勤奋和钻研固然是关键，但对经典作品翻译而言，汲取百家之长也是很重要。据林笳先生回忆，梁宗岱先生的藏书中有《浮士德》的英译本、法译本，中译本。所以我推测，梁先生翻译《浮士德》的时候，应该比对过前人的译本。

在梁先生的得意弟子刘志侠、卢岚夫妇创作的传记作品《青年梁宗岱》中，开卷的题记和书末的终卷语都引用了梁译《浮士德》中的诗句，我想九泉之下的梁先生一定会会心一笑。在此我想特别推荐新出的《梁宗岱译集》，其中诗歌部分的译文都配上了原诗（英、法、德文），懂得原文的读者可以对照阅读，看看梁先生是否真如《一切的峰顶·序》中所说的：“一行行地译，并且一字字地译……有时连节奏毫无用韵也极力模仿原作”。这听上去很笨拙，但若非大师，注定是要举鼎绝膑的。

梁宗岱的翻译与文论为众多译家推崇备至，2016年8月，华东师范大学出版社、九久读书人联合推出八卷本精装版《梁宗岱译集》，收录了梁宗岱一生所有翻译作品。

●《一切的峰顶》（歌德等著）

●《莎士比亚十四行诗》（莎士比亚著）

●《浮士德》（歌德著）

●《交错集》（里尔克等著）

●《蒙田试笔》（蒙田著）

●《罗丹论》（里尔克著）

●《歌德与贝多芬》（罗曼·罗兰著）

●《梁宗岱早期著译》（梁宗岱著）

《浮士德》翻译在1957年前后完成，但未能出版。延至“文革”，手稿被焚。1970年末重译，因其健康急剧变坏而中途中断。1986年，广东人民出版社整理出版了他的《浮士德》（第一部）。2016年收入梁宗岱译集的《浮士德》，第一部分收录1986年版《浮士德》第一部，第二部分为《浮士德》第二部断片。